Alvaro Ardao nace en Montevideo, Uruguay, el 4 de noviembre de 1960. Desde temprana edad muestra habilidad y vocación por la pintura y el dibujo, y es alentado por sus preceptores hacia el cultivo de dichas prácticas.

En la secundaria toma contacto con la excepcional pintora María Freire, quien alienta al grupo a indagar en la abstracción de la forma y el color.

En 1979 ingresa mediante concurso a la Universidad de la República, la cual pronto abandonaría para dedicarse de lleno a la labor plástica, inscribiéndose en el Círculo de Bellas Artes, primera institución artística del país (1906).

Recibe una enseñanza vasta y universal, por parte del gran pintor y docente Héctor Sgarbi –quien fuera en su juventud discípulo de André Lhote en París, así como amigo personal de Chaïm Soutine y Georges Rouault.

Estudia las distintas tradiciones estéticas y sus métodos, y también los legados escritos de los Maestros de pasado, como “El Tratado de la Pintura” de Leonardo, “El Arte” de Rodín, “El Tratado del Paisaje” de Lhote, “Reflexiones sobre el Arte” de Matisse, entre otros.

Culminado su aprendizaje en el Círculo egresa con la nota de “Distinción” en su diploma.

En 1985 entra en contacto con el Maestro Jorge Damiani, al mismo tiempo que desarrolla su primer período de naturaleza onírica y psicológica, y, ante el carácter que va tomando su obra, la prensa (Diario “El Día”, 10-10-87), lo anuncia como “una promesa de hondo valor plástico”.

Más adelante despertaría a la filosofía y arte de la China milenaria.   Conoce traducciones de diversos pintores y poetas, como Shu-da, Mi-fei, Shih-tao, Su-tung’po, o el inefable Wang-wei, y comprende su ruta poética y plástica a la vez.

Este espíritu indagador  con abierto deseo de universalidad –y sin desechar ninguna influencia–  terminaría    volcándose con total espontaneidad hacia muy variadas vertientes estilísticas: no-ley, espontaneidad total.

Cabe mencionar el aprendizaje  en los grandes museos de Nueva York de los senderos estéticos de los Maestros Europeos del siglo XX; una modernidad ya vieja que él intenta rescatar, pues la considera global, universal, encuentro de todas las culturas y cimiento del proceso psicológico de toda inventiva, así como también polo opuesto al arte latinoamericanista de hoy día.  

De sus exposiciones cabe destacar la gran retrospectiva de febrero del 2006, en el Museo San Fernando de Maldonado que resume los últimos 30 años de labor del artista.

La gente de hoy se olvida que tiene una personalidad. “Yo no soy los demás”, dijo Dogen  Zenji, en el siglo XIII.

Toda auténtica y verdadera pintura viene del entendimiento mental.

Hoy día, Ardao reside y tiene su taller -donde también se dedica a la docencia- en la ciudad balnearia de Punta del Este.

FINALIDAD Y SENTIDO

  La finalidad de este acervo virtual es dar una visión y una síntesis, aunque no perfecta pero abarcadora, del quehacer creativo de un artista de nuestro tiempo, y posibilitar así, una función informativa sobre su trabajo.

La filosofía estética del autor, está basada -en su mayor parte-, en las corrientes artísticas del siglo XX como el fauvismo, el cubismo, el surrealismo abstracto, el expresionismo, el orfismo, el psicologismo simbólico, entre otras, y su metodología, en el seno de la cultura chan medieval o el zen de nuestros días, y es básicamente no-pensamiento, referido esto por mí en las palabras de Lancelot White, quien anota que “el pensamiento nace del fracaso, pues cuando los actos son satisfactorios no hay residuos que llamen la atención. Pensar es reconocer una falta de adaptación” [a la realidad intrínseca del Universo y de nosotros mismos en general, como una sola cosa inalienable].

Con esto queremos significar que hay un notable nexo entre la cultura chan medieval y el arte del siglo XX  en sus primeros sesenta años de expresión, cosa que ya fue anotada por Georges Duthuit en su obra “Chinese Mysticism and Modern Painting”.

Es en la modernidad dónde se encara el quehacer creativo con innegable espontaneidad, o como aconteciendo por sí mismo y sin ley predeterminada. Baste comparar artistas tan disímiles como Kandinski, Picasso o Pollock, por nombrar sólo tres artistas de entre decenas, dados en la modernidad.

Además es en tiempos modernos dónde se da el encuentro de las más disímiles culturas, nuevas o antiguas, en un todo que tiende a lo universal y, este afán de libertad y universalismo es lo que hace de las escuelas modernas un fuerte humanismo.

Sin embargo, todas las pautas que sostuvieron la modernidad se dejaron de lado y  dieron paso al postmodernismo: una suerte de cualquiercosario estúpido y estéril, desarraigado de toda tradición estética de valores perennes y también fruto del más sórdido materialismo hijo de la barbarie tecnológica post industrial.

Esta cosa no es un humanismo, sino una juerga pícara donde queda de manifiesto el velatorio continuado de la personalidad de hoy día–espúrea por supuesto.

Pero recapitulando lo que escribimos al principio, ¿por qué actuar antes de pensar primero? (los chinos le llaman tzu-jan a lo que acontece espontáneamente)... Bien, esto es capital en el chan o zen, ya que NO HAY otra forma de realizarse que lo abarque todo plenamente y en fase con el universo: identificación y paz, única ley que conduce a la ciencia verdadera. Más gráfico es decir que en un combate de sable si uno se pone a pensar por dónde va a venir el próximo golpe ahí halla enseguida la muerte.

Debemos adelantarnos a los procesos y a la circulación de los eventos: confiar en el sistema, en forma no-deliberada (wu-wei), es la manera de que éste confiará en nosotros y se puede así lograr cosas maravillosas.

ARDAO’S  VIRTUAL MUSEUM

Una pareja flota en el agua.

Los peces no.
Tienen colores insuficientes.
Cuando anidan en el cielo.
El cielo es un espejo.
Adentro de nuestros ojos.
Azules
y verdes.
El agua es transparente.

Que todo sea visto.
Todo.

20-09-05

Olga Ravelli - Ricardo Piña
La gente de hoy se olvida que tiene una
personalidad. "Yo no soy los demás".
Alvaro Ardao -uruguayo-
contemporáneo.